iPod nanoからiPod touchへ

初代iPod nano（白）とiPod touch どちらもシリコンケースに入っている

初代iPod nano を愛用していたのだが、さすがに周りを見ても初代のnanoは見かけなくなった。

以前はSONYのMDウォークマンを使用していたが、AppleのiPod は気になる存在だった。MDは何枚も持ち歩かなくてはならないが、iPodはその必要がない。ただ当時のiPodやiPod mini は小型のHDDを使用していたのだ。回転物はモーターにしてもHDDにしても寿命が短い。そこにiPod  nanoがフラッシュメモリ搭載で発売されたので早速購入した。

MDウォークマンは精密なメカの塊といった感じだが、iPod  nanoはメカニカルな感じが全くなくちょっと頼りない。それはソフトウエアに全ての動作を組み込み。iPodはそのソフトをコントロールする為の道具としての役割に徹しているからだ。曲目の編集等の操作はパソコンに任せ、聴く為の操作だけに徹する潔さ、通勤電車の中でも自由に曲目が選べる    

 2005年の発売だからもう6年使用したことになる。電池の持続時間が短くなったぐらいでまだ十分に使える。量販店の iPodコーナーによって話を聞いてみるとnanoはすでに6世代目とのこと、iTuneやOSとの同期も風前の灯というか不適合になりつつある。 ここらで替え時かもしれない。

後継機種としてiPod tuchを選んだ。iTuneに構築してある曲目もそのまま引き継げるし色々なアプリケーションも楽しめるから。本体の大きさは一回り大きくなったが、それでもポケットに入れても苦にならないサイズ だし画面も大きくなったしタッチパネルの操作も快適でありそのため選曲などの操作が断然やりやすくなった。WiFiでインターネットにも接続でlきるから、Mp3のダウンロードも簡単にできる。iPodとしての機能はもちろんだが、インターネットへの接続やいろいろなアプリが使える等iPhoneやiPad など携帯端末と同じと考える事が出来る。

思えばSONYがウォークマンを開発した当時は「音楽を持ち歩く」と言う画期的な出来事だったのだ。しかしAppleのiPod は音楽の配信まで変えてしまった。その上コンピューターの様な機能まで持たせてしまったのだ。

時代の差はあるとしてもSONYは「最初にメカありき」で、優秀な機械を作り上げる事に全力を注いできたように思える。その点Appleはソフトウエアに全てを受け持たせ、機械（ハードウエア）はそれをコントーロールする道具に徹しているところが、時代を先読みと言うか自ら時代を作ってきたAppleの強さだろう。

SONYの業績が悪化し社長が交代するとかのニュースが流れているが、距離を詰めるのは簡単ではないと思う。

iPod touch は音楽系のアプリも多いので、役立つアプリは今後紹介してみるつもりです。

The Leaves be Green その２

The Leaves be Green「木の葉は緑」　William Byrd,

この曲は結局また棚上げになりそうだ。
手がけて一年程になるが、各パートの奏者が安定して確保出来ないことが、最大の原因だ。欠員が出ても気軽に他のパートを演奏するわけにもいかない。せっかく練習してきたのだが仕方が無いでしょう、FSCで披露できることを密かに願っていたのだけれど…

この曲に関して参考になるサイトを見つけたので、書き出しておきます。
原曲は16世紀の流行歌だという事だが、イギリスのリコーダー愛好家Geoff Walker さんのサイトに詳しい説明があるので当該の部分を訳出してみます。歌詞の部分は原文（英語）も乗せておきます。興味のある方はアクセスして見てください。
（英語の翻訳など恥ずかしくミスもあると思います）
・・・・・・・以下Geoff Walker さんの当該部分の訳・・・・・・

「ブラウニング」あるいは「木の葉は緑」は16世紀後半のポピュラーな歌曲だった。何人かのイギリスの作曲家がその歌をもとに作曲した。

ウィリアム・バード、クレメント・ウッドコック、ヘンリー・ストニングス（5声）そしてエルウエイ・ベヴィン（3声）のヴァージョンが現存している。一つの声部が、他の声部が変奏やハーモニーを演奏している間に、基本のメロディを演奏する。メロディはパートからパートに移動する。多くは最初の主題の提示はテナーパートで行われ、バスパートに受け継がれる、それから上のパートに移動する。

メロディで歌われる歌詞は2番まである。

＜一部省略＞

The leaves be green, the nuts be brown,

They hang so high, they will not come down.

And

Browning Madame, browning Madame,

So merrily we sing browning Madame,

The fairest flower in the garden green,

Is in my love's breast all comely seen,

And with all others, compare she can,

Therefore now let us sing browning Madame.

木の葉は緑、ナッツは茶色

それらは高い所にあり下に落ちて来ない

そして

ブラウニングさん、ブラウニングさん             

私達は陽気に歌う、ブラウニングさん

庭の緑の中で最も美しい花

私の愛の思い出の中でも彼女は一番だ

（この部分、私には訳が難しい）

だから今一緒に歌いましょうブラウニングさん（夫人）

・・・・・引用終了・・・・・・

下手な翻訳で申し訳ない、and を境として歌詞の前半と後半で違和感がある。

さらに検索したら下記の様な詩を見つけた

The Leaves Are Green

The leaves are green, the nuts are brown, They hang so high they won't come down. Leave them alone till frosty weather, Then they will all come down together.

 Old Rhyme

木の葉は緑、ナッツは茶色、それらは高い所にあり下に落ちて来ない、でもそれは霜にあたるまでのこと、それらはみんな一緒に落ちてしまう。（古い詩）

歌詞ではこの詩の後半部分が抜けているのだ。

多分これは皆が知っている有名な詩では無いだろうか、それによれば緑の葉っぱは霜に当って落ちてしまうとある

これだと葉っぱは緑・・・でもやがてはしおれて落ちてしまう、だからブラウニング夫人お高くとまっていないで私と遊びましょう。となる

独身の女性ではなく夫人だから少しヤバイ意味があるかもしれない。

エルウエイ・ベヴィン　「３声のブラウニング」はレ・サンク・サンスのアルバム「ベルガマスク」に収められている。バード「５声のブラウニングは同じくレ・サンク・サンスのアルバム「うぐいす」に収められているし、演奏会でもたびたび聴くことができる。

第８回 フレンドシップコンサート参加グループ

フレンドシップコンサートも今回で８回目となります。参加グループがほぼ決まったようですので報告します。

日：　　２０１２年３月１０日（土）

会場：稲城中央文化センターホール

　　　　稲城市東長沼2111番地　Tel. 042-377-2121

開場：１２時  開演：１２時１５分

入場無料

最寄駅：京王相模原線稲城駅下車、徒歩１０分

参加グループ

・ ジャスミー

・ リコーダーアンサンブル・ぴぽ

・ リコーダーアンサンブル　チエルアルコ

・ オリーブ

・ フェリーチェ

・ ソラシドの会

・ アンサンブル"奏"

・ ヴィア・モンテビアンコ

・ ＮＨＫ町田

・ モックなでしこ

・ 厚木リコーダーアンサンブル

・ リコーダーオーケストラ Ricco Suono

・ ピクルス
・ リコーダーアンサンブル☆Ｇクレフ

・ 平尾リコーダークラブ

ゲスト演奏

細岡ゆき　リコーダー

国枝俊太郎　リコーダー、フラウト・トラベルソ

グループの追加や演奏順番等が決まりましたら追加で報告するつもりです。

リコーダーコンソート青葉 演奏会

ムーンライト　セレナーデの演奏  照明を落とし楽譜にはLEDライト、背景には、月のイラスト。

第８回　演奏会
2012.1.28（土）フィリアホール

このホールは天井が高く残響もありリコーダー向きの良いホールと思う。ただ座席数が500なので我がHRCには大きすぎるが、座席はほぼ満席状態だった、緻密で楽しめる演奏会を積み上げて来た結果だろう。

プログラムや曲目の説明も手を抜くことなくしっかり作り込んであるし、会場の運営スタッフだってビシリと決まっているのだ。

       
最初に演奏された「５声のブラウニング”木々の葉は青く”」はこの団体のテーマ曲として毎回演奏しているのだが、今回は我がHRCでも取り組んで四苦八苦している曲なので、細部まで良く聞きとることができた。曲も名曲だが演奏も素晴らしい。特にバスの動きがはっきり伝わって来たのは新しい発見だった。

今回はリコーダーの現代曲を意識的に取り上げている。その分親しみやすさに欠ける部分があるかもしれないが、それを十分に楽しめるレベルに仕上げている。

プログラム最後のムーンライト　セレナーデは舞台の照明を落とし、背後の壁に月のイラストを投射させる演出は良いアイデアだし演奏もこの曲の雰囲気を良く出していたと思う。

アンコールで演奏された「ふるさと」後藤丹編曲は一昨年のリザーブコンサートで私達HRCが演奏した曲だ、演奏後、渡辺清美さんが私達の席まで来られて、編曲と演奏を褒めて下さり「いつか演奏してみたい」とのことだったので楽譜を送ってさしあげた事があった。それがこのような形で見事に結実したのは嬉しい事だったし、演奏を録音して編曲者に送ったところ、さらに低音部を補強したリコーダーオーケストラ向けのヴァージョンも作ってみたいなどと連絡してきたので、編曲者も感激したに違いない。

全ての曲が上質な仕上がり、演奏時の服装も 統一され良く考えられているのだが、ちょっと行儀が良すぎる気もする。少し破調な部分があるとさらに全体の仕上がりが際立つこともあると思うがいかがだろうか。 たとえば打楽器が おとなしすぎたのではないか。もちろんリコーダーとのバランス上それは十分に理解できるのだが、一部でも良いから暴れさせた方が楽しいのではないだろうか。 

 ｛追加｝
打楽器の音量バランスの件に関して書き足したい。

打楽器が少し暴れた方が良いなどと書いたが、全体を通してみて打楽器は抑え気味でリコーダーとのバランスは常に良好であった。  

これは指揮者が常にバランスをチェック出来る為だと思う、個々の奏者からでは全体のバランスは判りずらいはずだ。

私の経験によると普通のグループが打楽器を入れるとリコーダーの音量をはるかに超える レベルになることが多い、録音して波形編集ソフトで見ると、メロディラインの波形より2倍ぐらい突き出ていることがある。

リコーダー合奏における指揮者の役割 

私達HRCもそうだが、通常の規模のグループでは指揮者は置かず、演奏者だけで曲を作り上げる。その場合、曲を最後まで破綻無く通すレベルまでは到達出来るが、それ以上の表現はなかなか難しい。各奏者から意見を上げてもらったとしても結局多数決の集合のような無難だけれどつまらない表現になってしまう。 
また演奏している各パートからでは全体のバランスを聞き取る事は出来ない。 

特に今回演奏された「５声のブラウニング」の様な各パートが動き回る曲では指揮者の存在が重要であると思った。各パートに任せておくと全体がメリハリのないまま流れてしまう。どの部分でどのパートを前面に押し出すか、明確な意思を持った指揮によって立体感のある演奏が可能となるのだ。

2011年のクリスマスコンサート終了しました

いささか時期を逸してしまい、おまけに年を越してしまったのですが、記録しておきます。

クラブ結成以来毎年この時期に開催して今回で13回目ですからよく続いていると思います。
ケーキを作ってくださる方、オカリナを演奏してくださる方、聴きに来て下さる方達がいたのでここまで続けられたと思っています。会場も団地集会室などを使用していたのですが今回は新装された保育園の講堂を使用出来ました。床暖房が効いた天井の高い木造建築で残響も良好でした。

ハープとテナーリコーダーによる「サリーガーデン」

出演はピクルス（リコーダーアンサンブル）、平尾オカリナサークル、それと私達HRC。
また小型ハープの方もゲストで参加され「浜辺の歌」等を共演し好評でした。

プログラム
★ピクルス
鳥の鳴き声の模倣によるソナタ　Adagio Allegro W.ウイリアムス
ナイチンゲール　作者不詳
小フーガ　ヘンデル
四つのクリスマスキャロル
Stand Alone  久石 譲
★ひらおオカリナサークル
ジュピター　　G.ホルスト
また君に恋してる　森 正明
いっしょに歌いましょう　「クリスマスソング」
・・・・・休息・・・・　　お茶とケーキ
★平尾リコーダークラブ
小さな世界　R.M.Sherman & R.B.Sherman
フェアリー・ラウンド　　A.ホルボーン
サリーガーデン　　アイルランド民謡
浜辺の歌　　成田為三
星に願いを　L.Harline
クリスマスメドレー
ジングルベル　アメリカ民謡

サリーガーデンはテナーリコーダー2本とハープ、浜辺の歌ではギターに替えてハープを使用

「星に願いを」ではクラリネットの具合が悪くなり司会者の私が「クラリネットの歴史」の様な話で時間を稼いだのですが、結局回復せず、その曲は断念しました。残念！後で聞いたところではライブ演奏故のアクシデントと好意的に解釈してくださった方が多かったとのことでした。

親しみやすい曲を揃えたことと、会場の暖房が利いてちょうど良い広さだったこと、そこにケーキや紅茶が加わりお客さんは十分楽しんでいただけたと思います。

1月は老人ホームでの演奏と月末のポーポーの木（喫茶店）での演奏があり、３月にはFSCコンサートが控えています。

用意されたケーキ類

25回リザーブコンサート終了

リハーサル風景

11月13日　SDA立川キリスト教会

今回の幹事団体「リコーダーコンソート・カノン」さん御苦労さまでした。

21団体が演奏する今回の演奏会、リハーサルや舞台袖待機も含めたタイムテーブルは複雑で、中には3団体かけもちで出演する人がいたりして（私も2団体）進行が大変だったと思う。
舞台袖、リハーサル会場、音出し部屋にスタッフの方達が張り付いておられたが、舞台での演奏を聴くことができなかったのではないだろうか。

特定の団体が主催するのではなく、このような持ち回りで自主的に運営されている演奏会だからこそ、いろいろな団体が参加できるし、変わった楽器の組み合わせ--ルネッサンスリコーダーの合奏、ランケットやコルナムーゼ等古楽器のグループ、リコーダーに管・弦・打楽器や歌を加えたグループなど多彩な顔触れもあるのだ。もちろん正統派的なリコーダー合奏もある。

私達HRCも限られた部員数と日程の中で、特色を出すべく工夫してみたが、思い通りには出来なかったことが幾つかある。
A.ホルボーンの一曲目パヴァーヌはリュートで演奏する予定だったが、前日に弦が一本切れてしまい、予備にストックしてあった弦に交換するも、それも簡単に切れてしまうという事態となり、急遽リュートはあきらめてギターで演奏することになった。また4曲目「すいかずら」は途中から「クルムホルンもどき」2本と打楽器で大いに盛り上げるつもだったが、追加で加工した「・・もどき」の音程が低すぎて、修正が間に合わず結局「・・もどき」　1本で演奏することになった。ところが肝心の1本も乾燥しすぎた為か「笛膜」の調子が悪く、あまりビビり音が出なかった。観客席でも「ただのプラスチックリコーダー」の音にしか聞こえなかったそうである。・・・残念

最後の曲「浜辺の歌」は完ぺきではなかったが、平尾らしさが出せたのではないかと思っている。
また例の「インドカレー」は何とか時間を都合して食することが出来た。もちろんナンも「おかわり」した。

他団体の演奏や録音のことなどは別途　書くつもりです。

フットタンブリンを自作する

リザーブコンサートで演奏するホルボーンの曲の一部に打楽器を使用したいので小型の太鼓を使用してみたが、少し物足りない。
タンブリンの様な金属音もほしい、しかし演奏者を追加できないので、足で演奏出来るタンブリンを工夫してみた。

西浅草のJPC コマキ楽器は打楽器やエスニック楽器が豊富にある。
タンブリンの小型シンバル部分だけの部品を見つけた。多分ドラムセットの横に取り付けるものらしい。細い金属板の上に小型シンバルが４組と取り付けネジが付いている。比較的安く購入出来た。

後は手持ちの材料だけで何とかなる。
2枚の板を蝶番でつなぎ合わせ、折り曲げる、板の間に購入した小型シンバルを取り付ける。
折り曲げた板の間にスプリングが必要なので大工センターなどで購入しなければと考えたが、ふと思いついて、食器洗い用のスポンジを挟んでみたら
これがなかなか具合が良い、スプリングを購入する必要はなさそうだ。

コンサート直前の最後の練習で使用してみて評判が良ければ、リザーブコンサートで使用するつもり、ただリコーダーを演奏しながら足でフットタンブリンを操作するのは難しい事かもしれない。

リザーブコンサートもうすぐ

リザーブコンサートもあと10日後、各グループとも最後の仕上げでしょう。
持ち時間は出入りも含めて12分以内厳守

参加グループと演奏開始時間は9/19「今年のリザーブコンサート」のコメントに記入してあります
常連のグループの他、聞き慣れない名称のグループもいくつかあり楽しみです。

私達HRCは諸事情により選曲が遅れ、やっと先週構成がほぼ決まり、後は仕上げだけれど時間が足りない。曲目は秘密にする意味がないのでので公表します。

舞曲集より・・・　A.ホルボーン
パヴァーヌ、ガリアルド、アルメイン（夜警）、アルメイン（すいかずら）

浜辺の歌　成田為三作曲　菊池雅春編曲

「ホルボーンの舞曲集」はリコーダーにとっても愛すべき作品群です。今回は比較的多く演奏される4曲を選びました。
リュートを入れたり、ちょっと遊びの要素も取り入れて演奏します。

「浜辺の歌」は大正５年ごろの作曲らしいですが、少しも古さを感じさせず、日本を代表する歌曲の一つです。
編曲の菊池雅春さんはリコーダーやギターの曲もいろいろ手掛けておられて、この曲はリコーダーとギターの組み合わせ、テナーリコーダーの動きが、かっこいい。

演奏会は午前中から午後遅くまでの長丁場なので、途中でこっそり抜け出して近くのインドカレーの店で「ナン」をおかわりするのが楽しみだったのだが、
今回は私もHRCとRicco Sonoに出演するし聞き逃せない団体が「めじろ押し」なのでインドカレーは無理かも知れない。

写真は使用する「クルムホルンもどき」２本（リコーダーを改造して音がビビるように加工）